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This is a great place to tell your story and give people more insight into who you are, what you do, and why it’s all about you.
Le rêve du scaphandre
du 11 au 23 Octobre 2022
36, rue du Fer-à-Moulin - 75 005 Paris
Le rêve du scaphandre est une exposition incluse dans le programme VIP de Paris + par Art Basel.

Le regard du temps
du 2 au 12 Juin 2021
36, rue du Fer-à-Moulin - 75 005 Paris
off du Parcours Saint-Germain 2021
19 Artistes
Camille Benarab-Lopez Rebecca Bournigault Daniela Busarello Géraldine Cario
Wolf Cuyvers
Roseline Delacour
Deborah Fischer
Anne Gorouben
Jihee Han
Pierre Hanau
Mael Le Golvan
Nikolaj Bendix Skyum Larsen Diego Movilla
Marie-Luce Nadal
Benoît Piéron
Laurent Saksik
Valérie Sonnier
Jean-Claude Wouters
Anaïs Wulf
Équipe
Commissaire
Brigitte Saby
Comité de sélection
Eric Gandit
Frédéric Lorin Marie-Ange Moulonguet Brigitte Saby
Création graphique
5eme Studio
Assistante
Maria Cristina Lattarulo
Partenaires médias
Art visions
wipart


Présentation
Les artistes, résistants et visionnaires, nous apportent leur regard singulier sur ce qu’ils entendent par les mots nature et éléments. Quelle perception les artistes ont-ils de la nature? Comment s’intègre-t-elle dans leur travail ? Dans quelle mesure nous aident-ils à prendre conscience des possibilités d’une réalité plus coopérative et harmonieuse ? Dans ces temps d’émulation, il nous est offert une chance de voir différemment notre environnement. L’homme, en changeant son regard et en développant sa sensibilité, peut agir positivement sur son milieu. Le naturaliste Alexander Von Humboldt explique que pour comprendre la nature, l’émotion et la poésie sont nécessaires. Notre subjectivité alliée à notre intelligence nous permet d’entendre le monde, d’en saisir son unité, et par conséquent de le respecter et de l’aimer.
Regarder le temps ? Que voient les artistes de cette réalité par essence insaisissable ? Le temps n’a jamais cessé d’être une préoccupation des artistes. S’en saisir aujourd’hui, à l’ère des multi-connexions, de l’instantanéité de l’information et de la mort du temps mort, renouvelle profondément la question.
Le partage des informations, des cultures et les nouveaux moyens technologiques ont permis que des domaines précédemment réservés aux spécialistes soient ouverts aux artistes. Ceux-ci deviennent ainsi les explorateurs d’un thème immémorial.
Leurs productions, leurs gestes nous permettent d’appréhender le temps comme un grand articulateur : entre subjectivité et objectivité, entre vitesse et suspension, entre la vie et sa remémoration, entre ce qui s’éloigne et ce qui se rapproche, entre le dehors et le dedans, entre la matière et l’espace.”
Pierre Hanau
le Regard du Temps
fait partie du off du Parcours Saint-Germain 2021
le Regard du Temps
est soutenu par ART PARIS 2021
du 3 au 12 juin 2021
36, rue du Fer-à-Moulin
75 005 Paris
L'ÉCHO DU SILENCE
du 8 au 22 Sept 2020 au 16K - Kremlin Bicêtre
Parcours VIP Art Paris Art Fair
Présentation
Le monde citadin, foyer du tumulte des gens pressés et des sonorités urbaines ne laisse plus la place au silence. La perception de l’homme en devient lacunaire et restrictive. L’exposition L’écho du silence nous interroge sur notre capacité à écouter, à percevoir et à ressentir le monde. L’astrophysicien Hubert Reeves ex- plique que le rôle de l’homme est de « donner un sens à la réalité.» L’humain privilégie souvent une stratégie d’ « opposition » définie par une soif de puissance (instinct de survie). Nous sommes témoins aujourd’hui d’une situation globale préoccupante sur les enjeux éco- logiques. Les réponses sont mises en demeure alors qu’il existe également dans la nature une logique complémentaire à celle de puissance : la logique de « coopération ». La pollinisation en est un exemple, les oiseaux et papillons en s’abreuvant du nectar des fleurs leur per- mettent de se reproduire.
17 Artistes
Béatrice Bissara
Dorian Cohen
Esmeralda Da Costa
Léa Dumayet
Julia Gault
Charlotte Gautier Van Tour
Anouk Grinberg
Julie Legrand
Sandra Matamoros
Laurent Pernot
Johanna Perret
Francesca Piqueras
Dorothée Louise Recker
Estera Tajber
Nicolas Tourte
Jean-Claude Wouters
Alexandre Zhu
Équipe
Commissaires
Clarisse Russel
Valérie Delaunay
Textes
Clarisse Russel
Organisateur
Frédéric Lorin
Assistante
Maria Cristina Lattarulo
Lieu
16K

Vision
anthropocentrique
Les artistes, résistants et visionnaires, nous apportent leur regard singulier sur ce qu’ils entendent par les mots nature et éléments. Quelle perception les artistes ont-ils de la nature ? Comment s’intègre-t-elle dans leur travail ? Dans quelle mesure nous aident-ils à prendre conscience des possibilités d’une réalité plus coopérative et harmonieuse ? Dans ces temps d’émulation, il nous est offert une chance de voir différemment notre environnement. L’homme, en changeant son regard et en développant sa sensibilité, peut agir positivement sur son milieu. Le naturaliste Alexander Von Humboldt explique que pour comprendre la nature, l’émotion et la poésie sont nécessaires. Notre subjectivité alliée à notre intelligence nous permet d’entendre le monde, d’en saisir son unité, et par conséquent de le respecter et de l’aimer.
Notre vision occidentale anthropocentrique ne mérite-t-elle pas d’être repensée ? Dans notre société occidentale, la vision macrocosmique est souvent oubliée, pour être centrée sur les êtres “ terrestres ”. Comme écrit Platon dans Protagoras : ‘‘ l’homme est la mesure de toutes choses ”. L’homme occidental a développé une position en surplomb, en retrait avec son environnement. L’anthropologue, Philippe Descola montre que le concept de nature est questionnable. En effet, pour les occidentaux la nature réfère aux non-humains. Il y a une distanciation sociale entre l’homme et ce qui ne l’est pas. Alors que pour d’autres cultures comme par exemple, la tribu Jivaros Achuar d’Amazonie, les Kogis de Colombie ou encore les Bishnoïs en Inde, le concept de nature n’existe pas. L’homme fait partie d’un tout où les plantes, les animaux sont à l’égale des hommes ayant chacun une âme et une vie autonome.